Met Tales of Kenzera: Zau waagt filmproductiebedrijf Surgent Studios zich voor het eerst aan een game. Met zichtbare passie en een liefde voor Afrikaanse culturen zet Tales of Kenzera een prachtig verhaal neer. Helaas weet de gameplay zich daar niet altijd aan te meten.

Door: Kyra Delamarre

In deze metroidvania reis je af naar het mythische, op Bantoe geïnspireerde Kenzera. Na het overlijden van zijn vader pleit hoofdpersoon Zau, een jonge sjamaan – oftewel een spirituele heler – om zijn vader terug te brengen. Om dit te bereiken moet hij Kenzera doorkruisen en het opnemen tegen drie spirits. Wie deze spirits verslaat, mag volgens de legende een gunst vragen aan de Kalunga, de god van de dood. Uiteraard gaat dit niet zonder slag of stoot en loopt hij op zijn pad verschillende vijanden en obstakels tegen het lijf. Bewapend met maskers van de zon en de maan, die hem verschillende kosmische krachten geven, en zijn ongeëvenaarde wilskracht, begint hij aan zijn avontuur.

Creative director Abu Salim – die we onder andere kennen als de stem van Bayek in Assassin’s Creed Origins en in deze game de stem van Zau inspreekt – baseerde de game op zijn eigen ervaringen met verlies. Hij stelde een gedachte die hij zelf vaak heeft gehad centraal: hoever zou hij gaan voor nog één moment met zijn vader?

Complexe persoonlijkheid

Waar de meeste metroidvania’s het plot vooral als een excuus gebruiken voor een sterke focus op gameplay, legt Surgent Studios de nadruk in Tales of Kenzera vooral op het verhaal. Dat is dan ook meteen het sterkste aspect van de game.

Zau is veel meer dan een wit canvas dat enkel is bedoeld om de speler door de game te laten bewegen. Hij is een goed ontwikkeld personage met een complexe persoonlijkheid die via zijn handelen en de dialogen duidelijk naar voren komt. Hij heeft een zekere wijsheid, die past bij zijn rol als sjamaan, maar hij is ook eigenwijs en impulsief. De woede die hij koestert tegenover Kalunga voor het verlies van zijn vader is voelbaar. Tijdens het spelen zijn Zau en Kalunga constant in gesprek, waardoor je het gevoel krijgt dat het narratief de hele tijd vordert, ook wanneer je alleen door de wereld rondloopt en -springt. Zau’s reis is bijzonder ontroerend en de kwaliteit, diepgang en nuance van het verhaal is ongetwijfeld te danken aan de filmachtergrond van Surgent Studios.

Bewegend kunstwerk

Kenzera is een prachtige, intrigerende setting en voelt aan alsof het niet alleen bestaat binnen de context van deze game, maar nog veel groter en rijker is dan dit avontuur laat zien. De game maakt gebruik van een stijl die leunt richting 2.5D, wat een zekere diepte geeft aan alle schitterende, kleurrijke landschappen. Het oog voor detail, van de achtergronden tot het personagedesign en de gelikte animaties, maakt de game een genot om naar te kijken.

Daarnaast mag de muziek van Tales of Kenzera niet onbenoemd blijven. Componist Nainita Desai combineert niet alleen een Westers orkest vol snaarinstrumentenen koperblazers met traditionele Afrikaanse instrumenten, maar baseert ook grote delen van de orkestrale compositie op Afrikaanse ritmes en melodieën. Dat klinkt op bepaalde momenten bombastisch en groots en op andere momenten juist betoverend en intiem. De soundtrack stijgt daardoor boven alle verwachtingen uit.

Uit evenwicht

Terwijl het verhaal en de artstyle ronduit fantastisch zijn, voelt de gameplay hier en daar behoorlijk uit balans. De combat is het beste en leukste aspect van de gameplay. Zau heeft twee maskers - een zonmasker en een maanmasker - die hem unieke moves geven. Het maanmasker legt de focus op langeafstandsaanvallen en crowd control, terwijl het zonmasker is bedoeld voor krachtige mêlee-aanvallen. Beide maskers hebben een krachtige ‘spirit attack’ die opgespaarde energie kost.

Daarbij zijn ze los van elkaar te upgraden in een skill tree. Dit upgraden doe je door XP in de vorm van ‘Ulogi’ te besteden aan zogeheten ’Shaman Points’ die inzetbaar zijn om Zau’s krachten uit te breiden. Hoewel het in het begin van de game nog loont om lukraak in het rond te meppen, wordt de combat al snel uitdagender en loont het om gevechten strategisch aan te pakken. Het is op elk moment mogelijk om van masker te wisselen en door beiden slim te benutten en gebruik te maken van de omgeving, worden de gevechten dan ook steeds leuker.

Uiteraard kom je tijdens het spelen een aantal verschillende soorten omgevingspuzzels tegen. Soms is het nodig om sleutels te zoeken, stenen blokken te verschuiven en hendels over te halen en dan weer moet je gebruikmaken van de verschillende maskers. Zo geeft het maanmasker de mogelijkheid om stromend water te bevriezen en is het met het zonmasker een optie om vuursperen te gooien die bepaalde mechanismen activeren. De puzzels zijn bepaald geen breinkrakers. In de meeste gevallen is er een duidelijke manier om ze op te lossen, waardoor er weinig denkwerk aan te pas komt. Mijn eerste ingeving was vrijwel altijd juist en wanneer iets in eerste instantie niet lukte, was dat meestal omdat ik gewoon niet snel genoeg was en niet omdat ik de daadwerkelijke oplossing over het hoofd zag.

De snelheid en precisie van de besturing is de grootste uitdaging in Tales of Kenzera. Zau’s dynamische, soepele animaties en de mogelijkheid om vanaf het begin van de game dubbele sprongen te maken, te dashen en tegen muren op te springen, maken het fijn om door de spelwereld te bewegen. Later in de game zijn er echter ook momenten waarbij dit een stuk lastiger is, soms tot het frustrerende aan toe. De timing luistert bizar nauwkeurig en resulteert bij een microseconde te vroeg of te laat op een knop drukken in een sterfscène. En dit ook nog eens in sequenties die vaak erg onvoorspelbaar zijn en net te lang duren.

Begrijp me niet verkeerd, ik hou van de nodige uitdaging en vind het niet erg wanneer ik iets een aantal keer moet proberen voordat ik progressie boek. Maar wanneer de kleinste afwijking in richting of timing me keer op keer teruggooit naar het begin van een segment, krijg ik op den duur de neiging om de controller uit het raam te smijten. Zeker omdat wanneer het me uiteindelijk wel lukt, ik geen voldoening ervaar, maar meer het idee heb dat ik deze keer geluk heb gehad.

Meerwaarde

Binnen tien à twintig uur bereik je het eindscherm - afhankelijk van hoe snel je door de lastigere levels heen gaat en hoeveel optionele zijpaden je wil verkennen. De game schotelt je in die tijd geen uiterst bijzondere gameplaysegmenten voor, maar is op de meeste momenten wel erg vermakelijk. Het verhaal en de grafische stijl tillen het geheel naar een hoger niveau. Zelfs op momenten van frustratie wilde ik meer zien van Kenzera en weten waar Zau’s avontuur hem zou brengen. Er zijn meer dan genoeg betere games binnen het metroidvaniagenre te vinden, maar Tales of Kenzera: Zau is alsnog een welkome toevoeging en daarbij een prima gamedebuut van Surgent Studios.

Tales of Kenzera: Zau is nu verkrijgbaar voor PlayStation 5, Xbox Series X en S, Nintendo Switch en pc. Voor deze recensie is de game op pc met een Xbox-controller gespeeld.

Naast Night City kunnen spelers van het aankomende vervolg op Cyberpunk 2077 ook een tweede stad bezoeken, dat wordt beschreven als een "Chicago waarin het mis is gegaan".

Dat onthulde R. Talsorian Games-oprichter Mike Pondsmith, de bedenker van Cyberpunk, op Digital Dragons 2025. Hij werd gevraagd naar 'Project Orion', het Cyberpunk 2077-vervolg waar CD Projekt Red aan werkt.

Pondsmith gaf toe dat hij niet zoveel betrokken is bij de ontwikkeling van het vervolg als bij het origineel, maar dat hij de geboekte progressie wel volgt. Hij gaf daarbij aan dat spelers straks een nieuwe stad kunnen bezoeken. "Ik vertel je niet meer dan dat, maar er is een nieuwe stad die we bezoeken. Night City is er ook nog. Ik weet nog dat ik het zag en begreep waar ze voor gingen, en het werkt echt goed. Het voelt niet als Blade Runner, maar als een stad als Chicago waarin het mis is gegaan."

Verdere details over het Cyberpunk 2077-vervolg zijn er nog niet, al bleek eerder dat CD Projekt Red erg realistische voorbijgangers in de game wil zien te krijgen. Duidelijk is ook dat de nieuwe studio van de ontwikkelaar gesitueerd in Boston aan het spel werkt. Dat moet er voor zorgen dat de game "authentiek Amerikaans aanvoelt".

Carrie Patel, de regisseur van Avowed, vertrekt bij Obsidian Entertainment en gaat aan de slag bij Netflix Games.

Dat heeft Patel aangekondigd via LinkedIn. Ze heeft bijna twaalf jaar gewerkt bij de studio die inmiddels onderdeel uitmaakt van Xbox. Voor haar werk aan Avowed was ze narrative designer voor The Outer Worlds en Pillars of Eternity.

Patel krijgt een regisseursrol bij Night School Studio, de studio achter de Oxenfree-games en Afterparty, dat sinds 2021 onderdeel uitmaakt van Netflix Games. Eerder dit jaar bleek dat er meerdere ontslagen vielen bij de studio.

Obsidian werkt op dit moment aan The Outer Worlds 2. Meteen na de Xbox Games Showcase op 8 juni wordt een presentatie die volledig om deze nieuwe rpg draait uitgezonden.

Ondanks dat de regisseur van Avowed weggaat bij Obsidian, is het bedrijf nog niet klaar met de op Xbox Series X en S en pc uitgekomen rpg. Onlangs onthulde de ontwikkelaar de toekomstplannen voor de game. In de zomer kunnen we onder andere de mogelijkheid om te koken verwachten. Ook krijgen NPC's nieuwe gedragspatronen en zullen er ook nieuwe wapens en passieve en actieve abilities toegevoegd worden. Ook kunnen spelers straks custom icoontjes op de wereldkaart plaatsen. Aankomend najaar kunnen we onder andere een New Game Plus-modus verwachten, alsmede een fotomodus en een nieuw wapentype. Ook worden er nieuwe presets voor personages verwacht, nieuwe Godlike-presets en de mogelijkheid om in de spelwereld het uiterlijk van je personage te veranderen.